Battle Forum - Культура: Зарубежные новости.

Battle Forum (http://battlefox.rooty.ru/index.php)

- Глобус (http://battlefox.rooty.ru/forumdisplay.php?f=55)

- - Культура: Зарубежные новости. (http://battlefox.rooty.ru/showthread.php?t=3185)

Вложение 39952

Лондон в четвертый раз принимает фестиваль "Русская зима"

Цитата:

Фестиваль "Русская зима" в воскресенье пройдет на Трафальгарской площади Лондона.

Вот уже четвертый раз британская столица принимает праздник традиционной и современной российской культуры, приуроченный к празднованию Старого Нового года.

Организатором праздника традиционно выступает компания Eventica при поддержке Российско-британской культурной ассоциации и мэрий Москвы и Лондона. РИА Новости является медиа-партнером фестиваля.

С полудня до половины восьмого вечера на площади будут сменять друг друга известные фольклорные и эстрадные коллективы и исполнители.

"Гвоздем" фольклорной программы на этот раз станет "Национальное шоу России" - красочная костюмированная программа о российской истории и культуре. Накануне участники коллектива удивили лондонцев и живущих здесь россиян своим двухчасовым выступлением в концертном зале Hammersmith Apollo, где показали множество танцевальных номеров - от "Калинки" до танца с зонтами на музыку из фильма "Я шагаю по Москве".

В столицу Великобритании снова приехали и современные российские поп- и рок-исполнители. Среди тех, кто выйдет на сцену на Трафальгарской площади, - молодая певица Бьянка, группы "Санкт-Петербург" и "Фабрика", а также выпускники "Фабрики звезд" - дуэт "Куба" и Марк Тишман. А любимец публики Дима Билан будет выступать в Лондоне уже третий раз.

Что касается рокеров, то в этом году хедлайнером фестиваля станет группа "Алиса" во главе с Константином Кинчевым, а в рамках "ностальгической" программы споет группа "Земляне".

"Компания Eventica рада, что фестиваль "Русская зима" проводится уже в четвертый раз. С самого начала мы были впечатлены успехом мероприятия, которое объединяет Лондон празднованием богатой российской культурной истории и современных шоу-представлений", - заявил организатор фестиваля Сергей Колушев.

"Фестиваль "Русская зима" стал ключевой частью лондонского культурного календаря", - добавил, в свою очередь мэр Лондона Кен Ливингстон, который выступит на фестивале с официальной речью.

"Это событие дает возможность лондонцам и гостям столицы немного приобщиться к богатой российской культуре", - отметил мэр.

http://www.rian.ru/russianwinter_new.../96416329.html

Балет Большого театра вновь признан лучшим в мире

Цитата:

Меж тем как внешнеполитические ведомства двух стран продолжают выяснять отношения, культурная сторона жизни России и Британии ознаменовалась сразу двумя громкими событиями.

Балет Большого театра сегодня наградили престижной премией National Dance Awards Critics'Circle. Лучшей балериной английские критики назвали Наталью Осипову, лучшим дебютом года - танцора Ивана Васильева. Большой театр также победил и в категории «Лучшая балетная труппа».

«Впервые в истории балета театр удостоен английской национальной танц-премии в стольких номинациях. И для нас такая высокая оценка нашего творчества и получение престижной премии - своеобразного балетного «Оскара» - чрезвычайно почетна. Мы гордимся тем, что вернули Большому театру звание лучшей балетной труппы мира», - приводит РИА Новости комментарий генерального директора Большого театра Анатолия Иксанова.

Примечательно еще и то, что наш театр получает эту премию уже второй раз, несмотря на то, что номинироваться два года подряд здесь невозможно. Но летние гастроли труппы Большого произвели такое впечатление на британцев, что те решили сделать исключение, сообщает «Первый канал».

Тем временем, в Лондоне открылась долгожданная выставка шедевров российских музеев. Слухи о возможном аресте в Британии бесценных экспонатов и передаче их потомкам прежних владельцев и российским кредиторам ставили само мероприятие под угрозу срыва. И только в Новый год стало понятно, что выставка все-таки состоится.

Тогда вечером 31 декабря британский парламент был вынужден в срочном порядке принять закон о гарантии сохранности музейных реликвий, и вот теперь Лондон, наконец, сможет увидеть предметы гордости ведущих музеев РФ.

«Это были три месяца сумасшествия. Я обивал все пороги – нельзя не делать такую выставку. Слава Богу, существуют мобильные телефоны – Рождество прошло в звонках, я умолял, убеждал, даже угрожал», - вспоминает главный куратор выставки сэр Норманн Розенталь.

Но шум вокруг русской экспозиции только подогрел интерес британцев – они успели выкупить уже свыше пятисот тысяч билетов.

http://kuban.kp.ru/online/news/50665/

Вложение 41808

Джуд Лоу сыграет Гамлета в театре

Цитата:

В сезоне 2009-2010 годов британский киноактер Джуд Лоу (Jude Law) выйдет на подмостки лондонского театра "Донмар Вест-Энд" (Donmar West End) в роли Гамлета в одноименной трагедии Уильяма Шекспира. Об этом сообщается на сайте театра. Режиссером спектакля станет Кеннет Брана (Kenneth Branagh), в 2007 году снявший фильм "Sleuth" ("Сыщик") с Лоу и Майклом Кейном в главных ролях.

Сам Брана, который известен не только как режиссер, но и как актер, осенью 2008 года сыграет Иванова в одноименной драме Антона Чехова. Текст пьесы адаптирован для лондонской постановки знаменитым драматургом Томом Стоппардом (Tom Stoppard). Режиссером спектакля является Майкл Грандэйдж (Michael Grandage), основатель театров "Донмар Уэрхаус" и "Донмар Вест-Энд", один из самых успешных лондонских режиссеров последних лет. Его "Отелло" с Иэном Макгрегором (Ewan McGregor), по сведениям газеты The Guardian, стала огромной удачей для театралов.

После "Иванова" Грандэйдж представит еще два спектакля, в которых заняты самые значительные театральные звезды старшего поколения: шекспировская "Двенадцатая ночь" с Дереком Джейкоби (Derek Jacobi) и "Мадам де Сад" (пьеса Юкио Мисимы) с Джуди Денч.

http://www.lenta.ru/news/2008/01/28/law/

Вложение 44764

Похищенные шедевры искусства
обнаружены на парковке психбольницы

Цитата:

Три из четырех похищенных из музея Цюриха картин найдены в автомобиле, оставленном на парковке городской психиатрической больницы. Об этом сообщили сегодня швейцарские СМИ. В

полиции отказались комментировать эти сообщения, однако пообещали сегодня предоставить журналистам последнюю информацию о ходе расследования "крупнейшей кражи" XXI-го века.

По информации местной телекомпании, внимание одного из сотрудников университетской психиатрической клиники в Цюрихе привлек незапертый автомобиль - белый седан, стоявший на парковке. На заднем сиденье он увидел три картины и в одной из них признал "Маковое поле близ Ветея" Клода Моне. Свидетель сообщил об этом в полицию. Прибывшие полицейские оцепили территорию больницы и тщательно осмотрели машину, прежде чем отбуксировать ее.

По предварительной информации правоохранительных органов, грабители, похитившие 10 февраля полотна Моне, Дега, Сезанна и Ван Гога, скрылись с места преступления на подобном автомобиле, передает ИТАР-ТАСС. Стоимость украденных картин превышает 180 млн. швейцарских франков ($163,2 млн.)

http://www.izvestia.ru/news/news164239

Вложение 46153

Лондон назван музейной столицей мира

Цитата:

Семь из сорока самых посещаемых музеев в мире расположены в Лондоне. Эту цифру называет газета The Telegraph, ссылаясь на ежегодный отчет издания The Art Newspaper. В "высшей лиге" городов, где находятся музеи-рекордсмены, оказались также Париж и Мадрид (по три в каждом), а также Вашингтон, Чикаго, Барселона и Москва (по два).

Если рассматривать критерий посещаемости, то чемпионом среди городов оказывается Париж, где расположены Лувр и Центр Помпиду. В эти музеи в 2007 году пришли 8,3 и 5,5 миллиона человек соответственно. Лондонские галерея Тейт и Британский музей занимают третью и четвертую строчки рейтинга с 5,2 миллиона и 4,8 миллиона зрителей. Замыкает первую пятерку нью-йоркский музей Метрополитен (4,5 миллиона посетителей).

Во второй десятке самых популярных музея оказались два российских - Государственный Эрмитаж и Музеи Московского Кремля (2,4 и 1,7 миллиона посетителей). Третьяковка занимает 27 место (1,4 миллиона посетителей). Примечательно, что ГМИИ имени Пушкина и Русского музея в рейтинге не оказалось вовсе.

The Art Newspaper выделяет выставку дома Картье в Музеях Кремля как одну из десяти самых успешных экспозиций декоративно-прикладного искусства в 2007 году. Также в пятерку самых посещаемых выставок 2007 года вошла кремлевская экспозиция сокровищ Эрмитажа.

http://www.lenta.ru/news/2008/02/29/capital/

Искушение жизнью других

Искушение жизнью других

Цитата:

Фальсифицированные мемуары разозлили читателей
За прошедшую неделю произошли сразу два практически идентичных литературных скандала: один в Бельгии, второй - в США. В обоих случаях авторов уличили во лжи: их мемуары оказались плодом вымысла. Проблема заключается в том, что если бы книги при публикации не попадали в категорию non-fiction, то на них вряд ли бы обратили внимание критики и читатели. Ведь беллетристики по обе стороны Атлантики и так производится с избытком, а вот автобиографических текстов о подлинной жизни маргиналов или людей, переживших исключительные лишения и драмы, сытой публике не хватает.

Драмы наших дней
Новейший американский случай поддельных мемуаров раскопала влиятельная газета The New York Times, которая сама же и прорекламировала книгу Маргарет Б. Джонс "Любовь и последствия". В ней рассказана история девочки-метиски Пегги, которую приемная мать-негритянка буквально вытащила из уличной банды. Теперь девочка выросла, у нее есть семья, а друзья по старой жизни по-прежнему частенько отлеживаются после опасных приключений в ее гостеприимном доме в Орегоне. Взрослая Джонс все еще при случае пользуется гангстерским жаргоном, но, в целом, она превратилась в достойную представительницу среднего класса, которая помнит о своих уличных корнях и при случае рассчитывает пожертвовать деньги на детский досуг в пользующихся дурной славой бедных кварталах Лос-Анджелеса.

Мичико Какутани, одна из двух прославленных ньюйорктаймсовских критикесс (вторую зовут Мотоко Рич, и о ней мы еще вспомним), от которой авторы редко слышат похвалы, отнеслась к тексту Джонс благосклонно, хотя осторожно отметила нарочитую "романность" некоторых эпизодов "Любви и последствий". "Высокий гуманистический пафос", говоря языком советских рецензий, то и дело звучащий в книге, Какутани не слишком смутил. Она без комментариев цитирует письмо к Джонс одного из гангстеров, который поручает писательнице-дебютантке быть "глазами" тех, кто не смог вырваться из Лос-Анджелеса.

Источником последовавшего вскоре конфуза оказалась некто Синди Хоффман, связавшаяся с редакцией The New York Times. Эта дама указала автору статьи о Джонс на то, что настоящее имя писательницы - Маргарет Сельцер и она, Хоффман, будучи ее старшей сестрой, с уверенностью может утверждать, что ничего такого с девочкой в детстве не происходило. Маргарет Сельцер - белая, без капли индейской крови, уроженка богатого пригорода Лос-Анджелеса, учившаяся в хорошей частной школе.

Газетчики пришли в понятный гнев и связались с Сельцер, добившись от нее "слезного", как написано в новой редакционной статье от 4 марта, признания в том, что история в книжке - выдуманная, хотя в ней есть немало правдивых описаний, почерпнутых из разговоров с настоящими участниками городских банд Южной Калифорнии. Сельцер в свое оправдание сказала следующее: "Я поступила неправильно. Но мне казалось, что так у меня будет возможность заставить понять, в каких условиях живут некоторые люди, и почему они делают выбор там, где нет выбора".

Упомянутая выше Мотоко Рич, едва ли не самый суровый литературный критик в Америке, в статье, датированной 5 марта, аккуратно "перевела стрелки", переключившись на обсуждение промахов, допущенных издателями книги Сельцер. Агенты и редакторы, работавшие с писательницей, не удосужились ни навести справки о ней, ни предположить, что в автобиографии что-то может быть не так. Ведь фальсифицированных мемуаров в последние годы появилось немало, и, казалось бы, есть повод для беспокойства.

Кадр из экранизации романа Джей Ти Лероя "The Heart Is Deceitful Above All Things"
Наверняка редактор, ведшая книгу Сельцер (а это был процесс, занявший около трех лет), напрасно ничего не узнала о своей подопечной, но ведь не только в издательстве дело, а и в читателях тоже. Они, в силу причин, хорошо известных психологам, охотно поглощают тексты о маргиналах, людях, вытолкнутых обществом или это общество игнорирующих. И пока не случится разоблачение, читателям все равно, правда ли то, что написано в книге, или выдумка. Хороший пример тому был показан в 2006 году, когда выяснилось, что Джей Ти Лерой, молодой и таинственный автор трех бестселлеров о трансвеститах, мальчиках-проститутках, детях-наркоманах, оказался плодом деятельности сразу трех человек: писательницы Лоры Альберт, ее мужа Джеффри Кнупа и племянницы последнего - Саванны Кнуп. Альберт, как и Маргарет Сельцер, - преуспевающая белая женщина, прожившая всю жизнь без того травматического опыта, который описан в романах Лероя.

Некоторый налет безумия этой истории придает позднее признание Альберт, что она придумала Джей Ти Лероя тогда, когда в США была опубликована книга Джеймса Фрея "Миллион осколков" ("A Million Little Pieces"). Эта автобиография угодившего в тюрьму алкоголика и наркомана была названа телеведущей Опрой Уинфри "Книгой месяца" в одном из ее шоу. В начале 2006 года Фрею пришлось признать, что он выдумал львиную долю своей истории. Разоблачение Альберт и ее родственников произошло буквально через несколько дней.

Надо сказать, что эксплуатация детских страданий в американской non-fiction литературе с последующим разоблачением имеет богатую историю. Например, в 1980 году журналистка The Washington Post Дженет Кук получила Пулитцеровскую премию за книгу о восьмилетнем героинисте под названием "Jimmy's World". Тремя годами раньше Аса Картер, ку-клукс-клановец из Алабамы, опубликовал якобы документальную повесть "The Education of Little Tree" ("Воспитание Маленького Дерева") о жизни маленького индейца из племени чероки, посвятившего себя борьбе с расизмом. В начале 1970-х вышло несколько книг с названиями вроде "Annie's Baby: The Diary of an Anonymous Pregnant Teenager" ("Ребенок Энни: Дневник безымянной беременной девочки-подростка"). Автором оказалась психолог-мормон, использовавшая откровения своих подопечных.

Драмы прошлого
В бельгийском мемуарном скандале оказалась замешана пожилая писательница Моник де Вэль, известная под псевдонимом Миша Дефонсека. Ее душераздирающую книгу о скитаниях маленькой еврейской девочки по воюющей Европе перевели на 18 языков и экранизировали. Самым запоминающимся эпизодом этой автобиографии оказалась дружба с волками, оберегавшими ребенка от нацистов. В действительности же автор придумала историю от начала и до конца. Вот тут в ярость пришли те, кто категорически противится попыткам эксплуатации темы Холокоста. В результате репутация писательницы уничтожена.

Издание романа Миши Дефонсека. Фото AFP

Фальсифицированные мемуары людей, выживших в концлагерях, - тоже не новость. Стоит вспомнить самый громкий случай, произошедший еще в 1960-х. Ежи Косински, талантливый польский литератор, писавший по-английски, напечатал в США книгу "The Painted Bird" ("Раскрашенная птица"), мрачнейшую, якобы автобиографическую повесть о жизни в Польше в годы Второй мировой войны. В Америке книга произвела фурор, ее хвалили Артур Миллер и Эли Визель. Однако на родине писателя, когда повесть перевели на польский, "Птица" была названа фальшивкой. Косински косвенно признал это: в дальнейшем книга переиздавалась как произведение художественной литературы.

В 1990-х произошло похожее разоблачение: автобиографическая книга "Осколки" Биньямина Вилькомирского о жизни в концлагерях, удостоенная Национальной еврейской книжной премии, оказалась вымыслом. Автор оказался швейцарским подданным, воспитанным приемными родителями.

***
Обида читателей и критиков, обманутых историями, преподнесенными на вызывающем доверие блюде non-fiction, понятна: снова не удалось свести вместе правду жизни и правду искусства, и вообще нехорошо обманывать. Но в бездеятельном интересе к ярко описанным чужим страданиям и диким подробностям есть что-то отталкивающее, сродни интересу зевак к несчастью на улице, когда каждый с облегчением думает: "Вот не повезло кому-то". На самом деле великая документальная проза встречается так же редко (если не реже), как великая беллетристика. Объединяет их, надо полагать, катарсис, "очищающее сострадание". Как только эта высокая планка достигается, то вымысел или не вымысел написан в книге, уже не имеет значения.

Юлия Штутина
Ссылки по теме
Мемуары о жизни в лос-анджелесском гетто оказались фальшивкой - Lenta.ru, 05.03.2008
Писательница призналась в фабрикации мемуаров о Холокосте - Lenta.ru, 03.03.2008
Культовый американский писатель оказался женщиной - Lenta.ru, 09.01.2006

Источник:
http://www.lenta.ru/articles/2008/03/05/hoax/
05.03.2008, 19:20:57

Мона Лиза навсегда останется в Лувре

Цитата:

Знаменитая Мона Лиза дель Джокондо кисти Леонардо да Винчи, шедевр экспозиции парижского Лувра, больше не будет вывозиться из него на выставки. Как сообщил директор-президент музея Анри Луаретт, такое решение принято из соображений сохранности шедевра.

Как передает «Эхо Москвы», по его словам, состояние картины очень уязвимое, хрупкое; там есть трещины, одна из которых останавливается буквально над головой Моны Лизы.

Напомним, в апреле прошлого года руководство парижского музея сообщило, что полотно переносится из зала Salle Rosa, где оно экспонировалось до последнего времени в зал Salle des Etats. Этот зал в течение нескольких лет специально готовился для приема шедевра.

http://www.rosbalt.ru/2008/3/8/463797.html

Вложение 47560

В Софии украдена картина Василия Верещагина

Цитата:

Из софийского Национального выставочного центра были похищены две картины, одна из которых - полотно Василия Верещагина "На Шипке все спокойно". Ни автора, ни названия второго похищенного экспоната пока не называется, сообщает агентство "Интерфакс".

Картины были похищены с выставки, посвященной 130-летию освобождения Болгарии от турецкого ига. По данным болгарской полиции, кража была совершена около 15:00.

Злоумышленника зафиксировали две камеры наблюдения. Преступник воспользовался сменой экспозиции и, выдав себя за переносившего картину в другой зал сотрудника выставочного центра, вынес два полотна и скрылся в неизвестном направлении.

Действовал ли преступник в одиночку, либо у него были сообщники, неизвестно.

Картина "На Шипке все спокойно" была написана Верещагиным в конце 1870-х годов. На полотне запечатлен замерзший часовой, которого не сменили на посту во время снежного бурана. Своим названием картина обязана рапорту генерала Федора Радецкого, чья армия потеряла в убитыми в боях меньше солдат, чем погибло от обморожения. Полтно принадлежало банку "Столичный", которвый выкупил картину в 1992 года у анонимного продавца в Нью-Йорке.

http://www.lenta.ru/news/2008/03/10/vereshagin/

Вложение 48533

Россия вернет Германии еще шесть
трофейных церковных витражей

Цитата:

Госдума сегодня приняла закон о возвращении в Германию еще шести трофейных витражей, перевезенных в СССР в годы Великой Отечественной войны. Как пояснил в своем выступлении глава комитета палаты по культуре Григорий Ивлиев, речь идет о шести витражах из церкви Святой Марии (Мариенкирхе) во Франкфурте-на-Одере, перемещенных в СССР в результате Второй мировой войны и находящихся на хранении в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина.

В 2002 году Германии уже были безвозмездно возвращены 111 витражей церкви Святой Марии, хранившиеся в Эрмитаже, сообщается в пояснительных документах. Позже в хранилище столичного музея изобразительных искусств были обнаружены еще 6 витражей, передает ИТАР-ТАСС.

Как сообщается в заключении комитета Госдумы по культуре, в результате экспертизы, проведенной специалистами Эрмитажа и музея имени А.С.Пушкина, было установлено, что эти 6 витражей являются частью коллекции.

Межведомственный совет по вопросам культурных ценностей, перемещенных в результате ВОВ, рекомендовал Минкультуры принять претензии германской стороны на их возврат, отметив, что они "являлись собственностью религиозной организации, использовались исключительно в религиозных целях и не служили интересам милитаризма или нацизма".

Закон подготовлен правительством в соответствии с федеральным законом "О культурных ценностях, перемещенных в СССР в результате Второй мировой войны и находящихся на территории РФ".

Ивлиев также сообщил, что Россия и ФРГ подпишут в скором времени новое соглашение о восстановлении русских церквей, разрушенных во время ВОВ. Он подчеркнул, что передача Россией ФРГ витражей из церкви Святой Марии (Мариенкирхе) будет "содействовать позитивному развитию отношений со всем европейским сообществом, а также созданию в ФРГ объекта мировой культуры очень большого художественного значения".

http://www.izvestia.ru/news/news167369

Вложение 51569

В Норвегии открылся первый оперный театр

Цитата:

В столице Норвегии Осло открылся первый норвежский оперный театр, сообщает немецкая газета Koelner Stadt-Anzeiger. На торжественной церемонии, состоявшейся 12 апреля, присутствовал король Норвегии Харольд V, представители королевских домов Скандинавии, а также канцлер Германии Ангела Меркель.

Белое, похожее на айсберг здание оперы поднимается прямо из Осло-фьорда. Покатая крыша, отделанная плитами белого карарского мрамора, спускается к воде и также может использоваться как площадка для отдыха.

Здание было спроектировано норвежским архитектурным бюро Snoehetta, по проекту которого ранее уже была построена библиотека в Александрии. Кроме того, Snoehetta выиграла конкурс на создание культурного центра, который будет располагаться на "нулевом уровне" в Нью-Йорке, там где до терактов 11 сентября стояли башни-близнецы.

Строительство, по данным Koelner Stadt-Anzeiger, обошлось чуть более 3,8 миллиарда норвежских крон (475 миллионов евро). Главная сцена оперы рассчитана на 1365 зрителей, две малые сцены - на 640. Оркестровая яма главной сцены расположена ниже уровня воды. Сообщается, что пока на главной сцене будут давать балет и концерты, а первая опера - "Дон Карлос" - будет сыграна в сентябре.

Идея создания отдельного здания оперы выдвигалась еще в конце XIX века. В 1899 году ее предложил тогдашний глава Национального театра, однако известный норвежский драматург Генрик Ибсен выступил против, и инициативу отклонили.

В 1916 году жители Осло собрали достаточно денег для того, чтобы выкупить земельный участок, на котором затем городские власти должны были возвести само здание. Однако после многочисленных и бесплодных совещаний, проект был вновь похоронен. В 1959 году опера нашла временное пристанище в здании Национального театра.

До последнего времени против строительства здания выступали норвежские социал-демократы, которые заявляли, что миллиардные расходы на элитарное искусство неоправданны.

http://www.lenta.ru/news/2008/04/14/opera/

Вложение 53085
Фрагмент полотна Казимира Малевича из
собрания Stedelijk Museum.
Иллюстрация с сайта abcgallery.com

Амстердамский музей передаст пять
полотен Малевича его наследникам

Цитата:

Амстердамский Stedelijk Museum передаст наследникам Казимира Малевича пять работ русского художника, сообщает "Коммерсант".

Об этом решении властей Амстердама было объявлено на пресс-конференции, прошедшей 24 апреля в здании музея. Наследников Малевича представляли правнук художника Евгений Быков и Ивонна Малевич, принадлежащая к польской ветви семейства. На пресс-конференции присутствовали мэр Амстердама Йоб Коэн (Job Cohen) и директор музея Гейс ван Туйль.

Решение о передаче картин - результат мирового соглашения, которым закончилась многолетняя тяжба с Stedelijk Museum, инициированная наследниками Казимира Малевича в 2004 году. Они подали коллективный иск, требуя от музея передать им все хранящиеся там картины Малевича. Свои притязании они обосновали тем, что в 1958 году Амстердамский городской музей, по их мнению, незаконно приобрел 68 работ мастера русского авангарда. В итоге стороны решили пойти на компромисс: Stedelijk Museum передаст наследникам художника пять его полотен, представляющих собой лучшие образцы из коллекции музея, остальная часть которой останется во владении Stedelijk Museum.

По мнению экспертов, каждая из указанных пяти картин стоит не менее 20 миллионов долларов.

Нынешняя тяжба - не первый случай судебного разбирательства вокруг картин русского художника: ранее наследники Казимира Малевича обращались с аналогичным требованием к нью-йоркскому Музею современного искусства, в результате чего в 2000 году руководство музея согласилось передать им шесть полотен из своей коллекции.

37 наследников Казимира Малевича из 10 стран получили возможность подавать коллективные иски в 1991 году, когда искусствовед из Германии Клеменс Туссен, занимающийся поисками пропавших или незаконно вывезенных в XX веке произведений искусства, инициировал формальное объединение всех наследников художника.

http://www.lenta.ru/news/2008/04/25/malevich/

Вложение 54229

Sotheby's привезет в Киев выставку русского и украинского искусства

Цитата:

15 мая аукционный дом Sotheby's откроет в киевском Музее западного и восточного искусства выставку работ русских и украинских художников XIX и XX веков. Об этом сообщает РИА Новости.

В экспозицию войдут 23 топ-лота, которые планируется выставить на "русские торги" в Лондоне 9 и 10 июня.

В частности, в Киев привезут картины Натальи Гончаровой "Натюрморт с фруктами" (оценка 2-3 миллиона фунтов) и "Натюрморт с красными цветами и персиками" (оценка 1-1,5 миллиона фунтов). На выставке также будут представлены работы "Алла" Марка Шагала, "Молодая украинка" Владимира Маковского и "Девушка и птицы" Александры Экстер.

Глава отделения Sotheby's в России и СНГ Михаил Каменский отметил, что после выставки в Киеве будут организованы и другие мероприятия, которые позволят украинским коллекционерам познакомиться с лотами международных аукционов, не выезжая за границу.

Топ-лоты предстоящих "русских торгов" будут также выставлены в московском Музее архитектуры 23 мая.

http://www.lenta.ru/news/2008/05/06/sothebys/

Вложение 55551

Раритетный игрушечный автомобиль оценили в 11,5 тысячи фунтов стерлингов

Цитата:

Миниатюрная модель гоночного автомобиля, созданная в начале XX века, продана на аукционе Bonhams в пятницу за 11 тысяч 520 фунтов стерлингов (22,4 тысячи долларов), пишет газета The Times.

Машинка, носящая имя "купе Гордона Беннета", в честь известного медиамагната, организовавшего первые в истории автомобильные гонки, была изготовлена знаменитой немецкой компанией-производителем механических игрушек Gunthermann.

Цена, заплаченная за модель гоночного автомобиля, оказалась в четыре раза выше эстимейта. "Купе Гордона Беннета" стало одной из самых дорогих игрушек, сделанных в начале XX века. Новый владелец машинки, сообщили представители Bonhams, пожелал сохранить свое имя в тайне.

http://www.lenta.ru/news/2008/05/17/toycar/

Вложение 56459

Умер Сидни Поллак -
режиссер, перед которым открывались все двери

Цитата:

Сегодня стало известно, что в Лос-Анджелесе умер один из самых известных режиссеров мирового кино Сидни Поллак. Он скончался на 74-м году жизни от онкологического заболевания, ушел из жизни в кругу своих близких.

Когда говорят о Сидни Поллаке, в первую очередь вспоминают его "Тутси" - одну из самых изящных, артистичных и смешных комедий киноистории. Но это отнюдь не единственное его дотижение.

Поллака в мире кино любили. Он был из тех людей, которые освещают своим светом все вокруг, задают тон, определяют уровень и качество общения. Название его картины "Электрический всадник" во многом можно отнести к его личности: он вносил во все, к чему прикасался, энергию таланта оригинального и умного. И когда теперь говорят, что его будет не хватать, - это не просто привычная для скорбных случаев формула. С ним считали за счастье работать первые звезды кинематографа: он снимал Мерил Стрип, Роберта Редфорда, Дастина Хоффмана, Пола Ньюмена, Шона Пенна, Николь Кидман, Барбру Стрейзанд, Роберта Мичема… Перед ним открывались многие закрытые для других двери - так, один из его последних фильмов "Переводчица" был первым, снятым в стенах ООН. Он был превосходный актер, но не гнушался появляться даже в эпизодических ролях, если его об этом просили друзья-режиссеры. Он был опытным и чрезвычайно успешным продюсером - на его счету такие значительные картины, как "Тихий американец", "Холодная гора" или "Талантливый мистер Рипли".

Сын русских эмигрантов, Сидни Поллак стал художником всемирного масштаба. Его умное кино останется с нами.

http://www.rg.ru/2008/05/27/sidny-pollak-anons.html

Си́дни По́ллак (англ. Sydney Pollack; 1 июля 1934, Лафайет — 26 мая 2008 , Лос-Анджелес) — американский кинорежиссёр, актёр и продюсер.

Биография

Родился в семье еврейских эмигрантов из России. В 1950-х годах учился в театральной школе «Neighborhood Playhouse School of the Theater» у Сэнфорда Мейснера. После службы в армии (1957—1958 годы) играл в спектаклях на Бродвее, в телепьесах, преподавал актёрское искусство. Был постановщиком телепьес и телесериалов. Первой режиссёрской работой был фильм «Тонкая нить» (1965).

Широкую известность как режиссёр получил благодаря экранизации романа Х. Маккоя «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» о танцевальном марафоне времён «Великой Депрессии» США в 1930-е годы. В фильме сыграли Джейн Фонда и Гиг Янг, который получил премию «Оскар» в номинации «Лучший актёр второго плана».

В 1973 году снял драму «Такими мы были», где играли Барбара Стрейзанд и Роберт Редфорд. Другие известные работы в 1970-х годах — фильм «Якудза» и политический триллер «Три дня Кондора». Получил «Оскар» за драму «Из Африки» (1985) и номинацию за комедию «Тутси» (1982).

В 1993 году снял триллер «Фирма» (Том Круз) по роману Джона Гришэма. Фильм «Сабрина» (Харрисон Форд) подвергся критике и провалился в прокате. В 1990-х годах занялся продюсированием. Снимался в фильмах — «Мужья и жёны» Вуди Аллена, «С широко закрытыми глазами» Стэнли Кубрика.

Сидни Поллак ушел из жизни 26 мая 2008 года, кинорежиссеру и актеру было 73 года. Он скончался в своем доме в фешенебельном районе Лос-Анджелеса в окружении своей семьи. Причины смерти пока официально не объявлены, однако известно, что кинорежиссер страдал от онкологического заболевания и в последние годы жизни был вынужден отказаться от работы.

Фильмография

Режиссёр

* 1968 — Охотники за скальпами / The Scalphunters
* 1969 — Загнанных лошадей пристреливают, не так ли? / They Shoot Horses, Don’t They?
* 1973 — Такими мы были / The Way we were
* 1975 — Якудза / The Yakuza
* 1975 — Три дня кондора / Three days of the condor
* 1977 — Бобби Дирфилд / Bobby Deerfield
* 1979 — Электрический всадник / The Electric Horseman
* 1982 — Тутси / Tootsie
* 1985 — Из Африки / Out Of Africa
* 1993 — Фирма / The Firm
* 1995 — Сабрина / Sabrina
* 1999 — Паутина лжи / Random Hearts
* 2005 — Переводчица / The Interpreter

Актёр

* 1982 — Тутси / Tootsie
* 1992 — Мужья и жёны / Husbands and Wives
* 1999 — С широко закрытыми глазами / Eyes Wide Shut
* 1999 — Паутина лжи / Random Hearts

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

В Лондоне продано редкое собрание сочинений Шекспира

Вложение 57689

Цитата:

На лондонских торгах дома Christie's антикварными книгами том первого издания пьес Уильяма Шекспира, известного как "первое фолио", ушел с молотка за 435 тысяч фунтов стерлингов (874 тысячи долларов). Как пишет газета The Telegraph, в 1623 году, когда том был напечатан, он стоил 20 шиллингов, то есть 100 фунтов на нынешние деньги.

От тиража "первого фолио" до наших дней дошло около 200 экземпляров. Это издание считается важнейшим в шекспироведении: благодаря нему до нас дошло около половины сочинений великого драматурга, при жизни Шекспира не напечатанных. В их числе оказались трагедия "Макбет", комедии "Двенадцатая ночь", "Буря", "Укрощение строптивой" и "Как вам это понравится".

435 тысяч фунтов за экземпляр первого фолио - невысокая цена. В 2006 году один из томов этого издания был продан за 2,8 миллиона фунтов, а в 2001-м - за 4,9 миллиона фунтов.

http://www.lenta.ru/news/2008/06/05/firstfolio/

Вложение 61629
Картина Эдгара Дега, завещанная
Саймоном Сенйсбери Национальной галерее.
Репродукция с сайта artshub.co.uk

Крупнейший музейный дар Великобритании
показан публике

Цитата:

Восемнадцать картин, общая стоимость которых по консервативной оценке составляет 100 миллионов фунтов стерлингов (чуть меньше 200 миллионов долларов), выставлены в Лондоне. Эти работы составляют крупнейший дар в истории музеев Великобритании: двум галереям - Национальной и Тейт - их завещал покойный Саймон Сейнсбери, один из совладельцев сети супермаркетов Sainsbury и меценат, пишет The Guardian.

До начала октября дар Сейнсбери будет выставлен в Тейт целиком, а после 5 октября работы поделят между двумя музеями в соответствии с завещанием дарителя.

В распоряжение Национальной галереи отойдут "Аржантей в снегу" и "Кувшинки на закате" Клода Моне, натюрморт с фруктами Поля Гогена, портрет кисти Анри Руссо, ню Эдгара Дега. В собрание Тейт останутся работы Фрэнсиса Бэкона, Пьера Боннара, Люсьена Фрейда, три полотна Бальтуса, двойной портрет кисти Томаса Гейнсборо и еще несколько полотен британских живописцев XVIII-XX веков.

http://www.lenta.ru/news/2008/07/08/sainsbury/

Вложение 61973

Самый богатый житель Нью-Йорка подарит театру 100 миллионов долларов

Цитата:

Театр штата Нью-Йорк (New York State Theater), который составляют знаменитые труппы New York City Ballet и New York City Opera, получит в течение ближайших 10 лет 100 миллионов долларов от самого богатого жителя города - миллиардера Дэвида Коха (David H. Koch). Первая часть этого беспрецедентного дара - 15 миллионов долларов - поступит в театр уже летом 2008 года, сообщает The New York Times.

В течение 50 лет здание New York State Theater сможет носить имя Дэвида Коха, впрочем, его наследники могут отказаться от этой чести.

Средства Коха будут потрачены на ремонт и обновление театра, расположенного в комплексе Линкольн-центра, там же где находятся Метрополитен-опера и филармония Эвери-Фишер-Холл. Примечательно, что строительство здания New York State Theater, открывшегося в 1964 году, обошлось в 19,3 миллиона долларов.

Первая стадия ремонта театра уже в разгаре, и он не откроется до конца сезона 2008-2009 годов: исключение будет сделано для декабрьских праздников, когда балетная труппа неизменно собирает аншлаги на показах "Щелкунчика". За предстоящие месяцы в театре увеличится оркестровая яма, будут заменены кресла зрительного зала и ковры, установлена новые световые и акустические системы.

За последние годы Дэвид Кох сделал ряд крупных пожертвований: по 20 миллионов Американскому музею естественной истории и университету Джона Хопкинса и 100 миллионов Массачусетскому технологическому институту.

http://www.lenta.ru/news/2008/07/10/theater/

Вложение 62998
"Художник и его модель" Пабло Пикассо
из коллекции музея в Сан-Паулу

Найдена одна из похищенных из
музея Сан-Паулу гравюр Пикассо

Цитата:

Бразильская полиция обнаружила одну из двух гравюр Пабло Пикассо, украденных в июне из музея в Сан-Паулу, сообщает в субботу Reuters.

Гравюра 1963 года "Художник и его модель" была обнаружена у Уэсли Теобальдо Барроса (Wesley Teobaldo Barros), которого полиция задержала за подготовку похищения банкомата. Местонахождение еще одной гравюры Пикассо и двух полотен бразильских художников, также похищенных из музея в Сан-Паулу, установить пока не удалось.

Представители полиции уточнили, что вместе с Барроса были задержанные еще три человека. Однако выяснилось, что они причастных лишь к подготовке похищения банкомата, но не имеют отношения к ограблению музея.

Вооруженное ограбление картинной галереи в городе Сан-Паулу был совершено 12 июня. Преступники забрали две гравюры Пикассо - "Минотавр, питьевой фонтан и женщина" 1933 года и "Художник и его модель" 1963 года. Кроме того, были похищены два полотна бразильских художников: "Женщина у окна" Эмилиано Ди Кавальканти и "Пара" Лазаря Сегала. Оценочная стоимость всех похищенных из музея картин составляет около 630 тысяч долларов США.

За последний год преступники уже дважды грабили музеи в Сан-Паулу, унося работы Пикассо. В декабре 2007 года вооруженные грабители забрали картины Пикассо и известного бразильского художника Кандидо Портинари, оцениваемые в 56 миллионов долларов, из Музея искусств. Похищенные экспонаты удалось найти через три недели.

http://www.lenta.ru/news/2008/07/20/picasso/

Вложение 63499
Лука Лейденский "Мужской портрет"
(рисунок из собрания Лейденского музея)

Музей Метрополитен купил рисунок Луки Лейденского

Цитата:

Рисунок Луки Лейденского, нидерландского художника первой половины XVI века, приобретен нью-йоркским музеем Метрополитен. Он стал единственной работой этого мастера Северного Возрождения на территории США, пишет The New York Times. Сумма сделки неизвестна, но в дирекции музея пояснили, что для покупки были привлечен частный фонд.

На рисунке изображен архангел Гавриил в типичной для Луки Лейденского манере, в частности, у него очень индивидуальная внешность, а драпировки и другие мелкие детали выполнены очень тщательно. На обороте листа стоит подпись "L van Leyden". Искусствоведы полагают, что "Архангел Гавриил" - это работа, к хранящейся в Берлине "Богоматери". Вместе оба рисунка образуют сюжет Благовещения, и, по-видимому, они были эскизами к витражу.

Рисунок Луки Лейденского был найден при необычных обстоятельствах. Его обнаружил некий коллекционер в альбоме малоизвестного британского художника Уильяма Фредерика Уизерингтона. Альбом продавался на аукционе в Лондоне, и в каталоге рисунок был помечен как "работа, выполненная другой рукой". Новый владелец вскоре уступил "Архангела" другому коллекционеру, который и разглядел подпись на обороте и отправил рисунок на экспертизу в амстердамский Рийксмюсеум. Там подтвердили, что "Архангел Гавриил" - подлинный.

От Луки Лейденского сохранилось всего 27 рисунков и чуть более двух десятков живописных работ (одна хранится в Эрмитаже: триптих "Исцеление иерихонского слепца"). Гораздо больше сохранилось гравюр, офортов и ксилографий художника.

http://www.lenta.ru/news/2008/07/25/lucas/

Вложение 68197

В Венеции открывается старейший в мире фестиваль кино

Цитата:

В Венеции открывается знаменитый международный кинофестиваль - старейший в мире из действующих поныне. В городе заканчиваются последние приготовления. Ожидается, что на красной дорожке этим вечером появятся звeзды мирового масштаба. В конкурсной программе фестиваля есть и российская картина.

До открытия Мостры, так в Италии называют Венецианский фестиваль, остались считанные часы. В киноконцертном зале на острове Лидо все готово к приему гостей. Перед зданием расстелена красная ковровая дорожка, а "Золотые Львы" натерты до блеска. Журналисты не дают прохода организатору и главному директору фестиваля Марко Мюллеру. Каким будет нынешний показ, каковы прогнозы? Вопросы сыпятся один за другим.

Марко Мюллер, директор Венецианского кинофестиваля: "Уже второй год подряд я в ответе за то, что здесь происходит. Мы отобрали для участия в фестивале только те фильмы, которые хотели. И я надеюсь, вы оцените наш выбор. Помимо американских фильмов со звездами, есть малобюджетные, но интересные картины из Европы, Азии и Африки".

На суд жюри, которое возглавляет немецкий режиссер Вим Вендерс, представлен 21 фильм. В основной конкурсной программе на "Золотого Льва" претендует картина российского режиссера Алексея Германа-младшего "Бумажный солдат". Этот фильм-драма рассказывает зрителям о подготовке первого отряда космонавтов. Еще одну ленту из России - работу режиссера Михаила Калатозишвилли "Дикое поле" покажут вне конкурса.

А прямо сегодня публика ждет изящного юмора от братьев Коэнов. Их черная комедия "По прочтении сжечь", в которой главные роли исполняют Джордж Клуни и Бред Питт, открывает показ.

Джэй Вайсберг, кинокритик: "На Венецианском фестивале часто показывают блокбастеры, но в этом году здесь представлены американские фильмы, которые сняты такими яркими и неординарными режиссерами, что они будут интересны и широкой публике, и строгим критикам.

А звезды уже прибывают в Венецию и готовятся вскоре предстать перед публикой в своих лучших нарядах. Примечательно, что хозяйкой нынешней церемонии станет российская актриса Ксения Раппопорт. Именно ей выпала честь открывать 65-й юбилейный фестиваль. Борьба за главный приз будет идти 11 дней. А результаты пока никто не берется предсказать.

http://www.1tv.ru/news/culture/127024